es ist soweit: Grandjean und Schmitt in Wemmetsweiler. Die beiden Konzertorganisten Olivier Schmitt aus Moyeuvre-Grande, Frankreich, und Francois-Xavier Grandjean aus Namur in Belgien (Grandjean spielt in Wemmetsweiler) gastieren am Sonntag, den 1.Juni 2008, nach zwei Jahren wieder in der Kirche St. Michael in Wemmetsweiler. Dr. Olivier Schmitt ist Orgellehrer am Konservatorium in Metz und hat an mehreren Orgelwettbewerben erfolgreich teilgenommen. Francois-Xavier  Grandjean ist tätig als Organist, Pianist und erfolgreicher Komponist großartiger Orgelmusik. Die beiden Künstler spielen auf der Walcker-Orgel, deren romantische Klangsubstanz aus 1903 stammt und die von unserer Firma 2006 elementar überarbeitet wurde. Auch dieses Konzert wird wieder von unserer Firma gesponsert. Das Konzertprogramm am Sonntag, den 1.Juni 2008 um 19.Uhr30:

Olivier Schmitt

"Grand Pièce symphonique" op.17 von Cesar Franck (1822-1890)

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Francois-Xavier Grandjean

Fantasie und Fuge BWV 537 von Johann Sebastian Bach (1685-1750)

"Herzlich tut mich verlangen" ( 2 Versionen) von Johannes Brahms (1833-1897)

Sonate Nr. 6 über "Vater unser im Himmelreich" Opus 65,5 von Felix Mendelssohn-Bartholdy (1809-1847)

"Lumina" von Firmin Decerf (geb. 1942)

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Die Walcker-Orgel in Wemmetsweiler, ausführlich beschrieben, mit Dispo und Bild

Max Reger und Ligeti : genau vor einem Jahr habe ich ihn geschrieben, dazu ein verehrendes Bildchen von "Max" gemalt, das einen Orgelprofessor so begeistert hat, dass er eine Replik davon anforderte; einen Artikel der bis heute wohl über zweitausendundeinmal aufgerufen wurde. Manche Resonanz kam. Aber es ist mir schon klar, dass man als Orgelbauer keine essentielle Aussage über Orgelmusik machen kann. Noch weniger gelten heute polemisch überspitzte Aussagen über "den Zustand der Orgelwelt", auch wenn sie ihre Berechtigung haben. Der Grund ist sehr einfach: Das Geschäft des Orgelbau, und heute das der Orgelverwahrung, ist mit einer zutiefst reaktionären Klientel gesättigt, die maximal etwas "technische Zugeständnisse" an die Zeit macht, aber ansonsten noch irgendwo zwischen gotischem Mittelalter und Anfang der Renaissance geistig hängen geblieben ist. Galilei und der Humanismus werden noch bezweifelt, die Aufklärung ist noch fern. Wir sehen es am Besten an der "Verwaltung der Orgelbauer", hier ist noch nicht einmal der Neoliberalismus des 19.Jahrhunderts eingedrungen. Und die kleinen Diktatoren von der Pfalz bis Südschwarzwald scheuen sich nicht, Orgelbauer per Diktat von Aufträgen auszuschließen, die sie überhaupt nicht kennen. Wer hier noch den Christ in der Kirche findet, dem sei gratuliert. Mein Grund, warum ich mich zu Bach und Reger einfinde: dort leuchtet es noch,  mein "lux aeterna", übermenschlich erstrahlend.

Über spät- und nachromantische Walcker-Orgeln: Auf Grund einer Vertretung habe ich auf der Walckerorgel in der Johanneskirche in K. spielen dürfen, ich habe mittlerweile auf vielen Orgeln spielen können, aufgrund meiner Tätigkeit in Düren NRW auch auf recht großen Orgeln wie der 4 manualigen Steinmeyerorgel, die so ziemlich alle modernen Spielhilfen für Organisten hat. Aber ich muss sagen, dass die Walckerorgel in Kornwestheim, mit Abstand die beste war, auf der ich spielen konnte. Die Abstimmung bzw. die Auswahl der Register für diese Orgel ist wirklich gelungen, sie bietet einen jeden Kirchenmusiker beste Bedingungen zum Arbeiten. Ursprünglich komme ich aus Weimar, durch Zufall habe ich gelesen, dass die Stadtkirche Weimar ebenfalls eine Walckerorgel hatte, da es in Deutschland mehre Weimars gibt, wollte ich mich bei Ihnen erkundigen, ob es sich tatsächlich um Weimar-Thüringen handelt? Die Stadtkirche in Weimar Thüringen bekam ja vor  3 Jahren eine komplett neue Sauerorgel, wobei dieser Neubau in meinen Augen nicht gerade gelungen ist, sollte das Vorgängermodell tatsächlich eine Walckerorgel gewesen sein, dann würde ich es sehr bedauern, dass diese nicht Restauriert wurde, da man eine solche Qualität nicht bei jeden Orgelbauer bekommt. CB

Antwort:

Die Walcker-Orgel in Kornwestheim  wurde 1957 gebaut auf Tonkanzellen, während die Walcker-Orgel in Weimar als Opus 1255 genau fünfzig Jahre zuvor als typisch spätromantisches Werk mit Taschenladen gefertigt wurde. Sie bestätigen mir etwas, dass ich immer wieder genauso festgestellt habe, nämlich dass die Orgeln der 50er Jahre ihre klanglichen Qualitäten haben, die durchaus mit spätromantischen Orgeln parallel gehen, während wir heute Orgeln der „Schrei-und  Brüllphasen“ serviert bekommen, die eigentlich keiner will, aber alle bauen sie. Momentan bin ich in Bukarest an der Oscar Walcker-Orgel mit Restaurierung beschäftigt, und dort habe ich mich sofort mit diesem weichen, angenehmen Klang angefreundet, der beide Elemente irgendwie vereinigt, das „Spätromantische“ und das „Nachromantische der 1950er Jahre“. Ich hoffe nur, dass bei den gegenwärtigen Restaurierungen und Ausreinigungen nicht diese zarten Orgelklänge der spätromantischen Intonateure wie sie bis Ende der FünfzigerJahre sehr oft anzutreffen waren, nicht am Ende dieser Putz- und Historienaufbereitungen endgültig hinausgeblasen sind, weil man ja alle möglichen französischen Trompeten-Musikstückchen darauf gehört haben muss . Da habe ich viele ernüchternde Erfahrungen sammeln dürfen und hoffe, dass man zur Besinnung kommt, bevor alles nach schlechten Cavaillé-Kopien klingt.

In der Anlage ein Blatt von der Walcker-Orgel in Weimar, mit wunderschöner Disposition. Meines Wissens hat Sauer bereits in der 30er Jahren etwas Neues in Weimar eingebaut, und nun gibt es eben dieses klanglich indifferente Gebilde aus 1998, das in meinen Ohren nirgendwo richtig einzuordnen ist und weder "gut noch bös" ist. Der Gedanke, spätromantische Orgeln zu restaurieren ist im deutschsprachigen Raum nicht sehr alt. Das kam erst nach den 80er Jahren auf, und ist heute noch nicht in jeden Winkel durchgedrungen. Oft erlebt man als Orgelbauer, dass Menschen ein positives Klangphänomen beschreiben, das sie historisch nicht einordnen können, das aber seine Wurzeln in der Romantik hat, die doch eigentlich "Verfall" darstellt. (gwm)

Buchempfehlungen:  a) Organista et homo doctus, Butzverlag 2008, wenn akademische Organologen zum Lateinern anfangen und das in berüchtigten Supper-Vokabeln, also  wenn die an der Gegenwart vorbeiplappernde ars criminalis organolis, es anpackt, einen der Ihren (Rudolf Walter) zu ehren, dann kann einem rasch der antike Sprachkoller einholen (man erspare uns drastische Beispiele). Dennoch, wer die Gefahr nicht wagt, der das Rettende nicht sieht. Sprich: von dem Orgelalltagsdeutsch der Wanderprediger und Forumsschwätzer wird ein nach Erkenntnis Lechzender kaum satt. Eher noch trans-spiriert denn inspiriert. So gesehen ist alle Literatur, die gründlich durchdacht ist, egal aus welchen Motiven, eine unübersehbare Quelle der Erweiterung des beruflichen Rahmens. Wir haben in dem Buch einige sehr interessante Artikel von Hermann Fischer, Wolfram Hackel, Christian Lobback. Enttäuscht war ich von dem gehaltlosen und maßstabslosen Bericht von Horst Sander über den Walckerschen Barkerhebel in der Votivkirche zu Wien, weswegen ich das Buch gekauft habe. Ein Füllstück gleich einer Werbeanzeige, ohne nennenswerten Informationswert - uns sind solche staubaufwirbelnden Sprüche, die man öffentlich klopfen darf, weitgehend verwehrt. Sehr überzeugend "Hermann Busch - Regers Orgelmusik in französischer Sicht".  b)  Zur Orgelmusik Olivier Messiaens, Butzverlag 2008. Man müsste französisch nicht nur sprechen sondern auch träumen können - um den ganzen und komplexen Inhalt jener Musik  Messiaens zu fassen zu kriegen. Aber, als Deutscher ohne jene Sprachkenntnis haben wir immer auch irgendwie den Zipfel des Geheimnisses oder der Verheimlichung in der Hand - auch beim Durchblättern dieser rein musikalischen Seiten, die von Reimund Böhmig, Hermann Busch, Michael Heinemann, Burkhard Meischein und Lydia Weißgerber erstellt wurden. Reinste Musikinterpretation in Begriffen!! Für Organisten mit Sicherheit eine wichtige Lektüre, für Hörer, die Messiaen hören, und das ist eine seltsame Spezies, eine grandiose Bereicherung. (gwm - nach einer Buchprüfung)

Hermann Schroeder (1904-1984) "Allegro moderato"

Hermann Schroeder (1904-1984) "Allegretto"

Hermann Schroeder (1904-1984) "Andantino"

Téodore César Salomé (1834-1896) "Grand Choeur in G"

Interpret: Michael Schultheis (c) 2008

zu Hermann Schroeder gibt es diesen recht belanglosen Artikel in Wikipedia und wir werden heute noch einen Aufsatz des Komponisten aus dem Jahr 1955 in der WALCKER-HAUSMITTEILUNG Nr 11 anlässlich dieses Vortrags hier zeigen. Hier also :HM_TEIL01, HMTEIL02

... komm lass uns doch wieder mal eine Kirche sprengen..., am besten mit Inhalt, nämlich mit der Orgel..., wie geschehen vor 40 Jahren, am 30.Mai 1968, die Universitätskirche in Leipzig. Zu dieser sensationellen Tat des DDR-Regimes gibt es wichtige Gedenkverweise in neuerer Zeit. Wir haben hierzu einige MP3-files dazugelegt. In dieser Kirche hatte Bach gewirkt, Luther hatte hier gepredigt, Mendelssohn hatte hier musiziert und Max Reger. Mit einer einzigen Sprengung wurde dieses historisch enorm wichtige Bauwerk in die Luft geblasen. Von den Kulturbanausen, die nach den Nazis im Osten noch weiterwirken konnten. Hierzu Texte der Kirchenmusiker, Orgelbauer und Musik der ebenfalls hochgejagten Eule-Orgel:     Die Eule-Orgel mp3, Zur Geschichte der Orgel.mp3, Kurz vor der Sprengung.mp3, Die Sprengung.mp3, Toccata.mp3, Finale.mp3 .

Man soll allerdings nicht glauben, dass wir in heutiger Zeit gegen solche Gewaltakte gewappnet sind. Vielleicht spielt sich derlei Gewalt heute leiser und subtiler ab, wie wir es am drastischen Beispiel weiter unten im Engel-Land gesehen haben, oder wie wir gewohnt sind, abzusehen im eigenen Land. Nach solchen drastischen Unglücksfällen, wie sie heute in Birma und China passiert sind, auf solche, vergleichsweise harmlose "Kultureinbrüche" hinzuweisen, fällt zunehmen schwerer, weil da eigentlich ein seltsamer Gott besungen wird, der da so massiv Unglück über Unschuld daherbringt. Wir tun eben das, was wir seit 2000 Jahren gewohnt sind zu tun. Wir sind halt in der 400.sten Generation von Gläubigen. Und je mehr wir gegen diesen Glauben anrennen, desto mehr wirkt er in uns.

über einen Hellprincipal, Klangaufnahmen und der Objektivität an der Orgel. Wir haben momentan rund 10 alte Walcker-Langspielplatten digitalisiert und es zeigt sich, dass die Walcker-Orgel in Schwäbisch Hall, ursprünglich von Eberhard Fr.Walcker gebaut, klanglich das schönste Instrument war, bevor es Tzschökel restaurierte und dabei so gut wie alles Pfeifenmaterial verwendete. Daher möchte ich aus dieser Aufnahme zwei Stücke hier zeigen. In Bukarest haben wir nun vier Pfeifenregister in die Orgel gestellt, wobei ich mit Überraschung die sehr hohe Lautstärke des Hellprincipals feststellen musste. Im Konzertsaal jedoch ist davon kaum etwas zu spüren. Dafür werden im Saal um so mehr die kleinsten Lautstärkeunterschiede innerhalb des Registers bemerkt. Gerade aber die Lautstärke ist ein großes Problem bei Klangaufnahmen, weil wir nur Lautstärkenunterschiede innerhalb einer Klangpalette (Registers) wahrnehmen, aber nicht die Klangfülle als Ganzes über elektronische Medien originalgetreu  erfahren können. Dafür haben wir den Lautstärkeregler. Das ist das große Problem bei zarten Streichern: wie kann ihre Zartheit gegenüber anderen Klangfarben auf elektronischen Medien gerecht dargestellt werden? Bei einer Orgel bemerken wir höchstens das sie grundtönig oder den oberen Frequenzbereich stark betont, mehr nicht. Auch das könnten wir über Regler korrigieren. So gibt es eine Langspielplatte "Urbi et Orbi" mit festlicher Orgelmusik aus St. Peter in Rom an der dortigen zweimanualigen Walcker-Orgel, die digitalisiert auf mich einen entsetzlichen Klangeindruck hinterlässt. Aber, wenn man die Funktion dieser Orgel kennt, sie ist fahrbar und wird an den zwölf Kapellen dort herumgefahren, hat auch bei Ostern die Aufgabe den Massegesang auf dem Platz zu begleiten (über Mikro), dann kann man ermessen, dass es ein sehr subjektiver Moment ist, und solche Aufnahmen absolut nichts mit Objektivität zu tun haben.

Wie Bachs Orgel in ein polnisches Seebad kam

Die Globalisierung zieht alle Register: Aus der Hamburger St.-Katharinen-Kirche, in der schon Johann Sebastian Bach vorspielte, wurde eine reparaturbedürftige Kemperorgel nach Polen verkauft. Vom ungewöhnlichen Instrument-Recycling im Osten profitiert sogar die Ukraine. Von Sebastian Knauer mehr...

In England ist der Kirchen-Ausverkauf wahrlich voll angekommen: neben einer hervorragenden 120 Jahre alten Osmond-Orgel soll gleich mit die komplette Kirche am 29.Mai per Auktion inklusive Orgel verkauft werden. Anglophile Rationalität. Früher hat man dazu "Amerikanismus" gesagt, was aber heute Trend ist und deren perfideste Ausgeburten auch morgen bei uns ihre Feste feiern werden. Es handelt sich hier um eine Paarung aus Pragmatismus und Materialismus, der bevorzugt  aber als Kapitalismus seine Beutezüge macht. Man muss nur die Orgel- und Kirchenforen in Deutschland besucht haben, um zu sehen, dass dort der "kleine Stech- und Giftzahnkapitalismus" schon längst Usus ist. Wer sich solche Besuche allerdings zur Gewohnheit hat angedeihen lassen, wird es kaum noch realisieren. Hirnweich Deutschland seelenlos und dummes Geplapper über Kirchenalltag, "mein Gott, wie hast Du uns alle so total verlassen!" (gwm)

Redundant Osmond Organ samt Kirche per Auktion am 29.Mai zu verkaufen

Redundant Vowles Organ, historisch sehr bedeutend und wertvolles Instrument mit 2 Man/21 Reg aus 1869

1. J.S.Bach - "Nun kommt der Heiden Heiland"

2. F. Mendelssohn-Bartholdy - "Aus tiefer Not"

3. Karg-Elert - Drei Choralvorspiele - "mit Ernst, oh Menschenkinder"

4. Karg-Elert - "Aus tiefer Not schrei ich zu Dir"

5. Karg-Elert - " Freu dich sehr, oh meine Seele"

6. Max Reger - "Toccata und Fuge d-Moll"

Ich glaube, dass wir hier erstmals ein ganzes Konzert in super Qualität mit dem großartigen Vortrag des Organisten auf der Walcker-Orgel in Riga veröffentlicht haben. Und wir danken ganz besonders Martin Schulze und seinen Freunden für die Ermöglichung dieser schönen Sache. So bleibt doch Orgelmusik lebendig.

Unser neues Editorial auf der ersten Seite "Alles fließt - aber wohin" gibt es auch als PDF-file

feedback: panta rhei - sehr interessant. Ich sehe zwei Aspekte, die ich so zuvor nie gesehen habe: a) der Orgelbauer eingebunden in eine Art >>mittelalterliche Tradition<<, Bauhütte, Mönchtum, also romantisch idealisiert und b) Organisten in der Verwaltung von Orgelsachen tätig - dort am falschen Platze. Mir unverständig allerdings, dass Sie jenen keinerlei künstlerische Potenz zuerkennen wollen.... GB

Antwort: da kommt sicher etwas falsch rüber. Die größte geistige Erholung und Erfrischung die mir denkbar ist, das ist wenn ich, wie heute, Ton Koopman's 8 oder 10 CD's mit ausschließlicher Bach-Orgelmusik mir zuführen kann, eingespielt auf meist holländischen, klassischen Orgeln. Vermessen wäre es hier, diesen genialen, locker daherspielenden Koopman als reproduzierenden Künstler zu bezeichnen. Das ist ein geschlossenes, kompaktes Kunstwerk, wo dem Organisten der gleiche Dank und die gleiche Anerkennung, wie dem Komponisten gebührt. gwm

feedback: hallo Herr Walcker: ich komme gerade von einem Forum. Da werden Sie, weil Sie die Bibel zitieren, energisch angegriffen. Schon eine seltsame Kirche, in der eure Orgeln stehen, und in der man nur noch unter Vorbehalt die Worte des Gründers erwähnen darf.... BS

Antwort; also ich unterscheide da schon "die Kirche" und irgendwelche Forumsdiskutierer, die nicht einmal die Hälfte des Gesagten zur Kenntnis genommen haben - aber wie gesagt, der materialistische Standpunkt auch da in voller Blüte. Was mischen sich diese Leute in geisteswissenschaftliche Dispute, wo sie nicht mal ihre drei Sachen vor ihrer begrenzten Realität zur Aufnahme bringen konnten. In der Tat ist die "Abwertung" der künstlerischen Stellung des Organisten nicht in der Form beabsichtigt gewesen - und diese Kritik ist berechtigt. gwm

wo sind sie denn, wo laufen sie denn? so fragen mich immer wieder Besucher, die hier  schon einmal die aquarellierten Entwürfe aus dem fin de siecle  gesehen haben, aber sie nicht mehr auffinden. Diese Bilder haben auf manche Leute einen angenehmen Eindruck hinterlassen, aber leider habe ich momentan nicht die Zeit, diese schöne Sonntagsbeschäftigung am Laufen zu halten. So wollen wir wenigsten die vergangenen Bilder, die ja teilweise ganz wichtige Orgeln von Walcker waren, hier wieder auferstehen lassen. Ich habe eine extra Seite dafür angelegt, wo sie allesamt ausgestellt sind. fin de siecle02

Anmerkungen zur Taschenlade (video05) Mit diesem neuen Video-Clip (12MB .wmv) auf unserem WalckerBlog zeigen wir, wie das Einleimen der neuen Taschen in die Windladen vorzugsweise vorgenommen werden kann. Wir haben hier in Bukarest Taschen in Wert von 18.000,--Euro einzuleinem, und da möchte man doch eine sichere und zuverlässige Methode haben, die erfolgreiches Werkeln der Taschen sichert. Einige Tipps und Kniffe, die man sicherlich beim ersten Mal nicht gleich erkennen kann werden hier gegeben und ein schönes Stück Musik begleitet das Gezeigte.

Auf unserem walcker-TUBE haben wir in der Zwischenzeit folgende 6 flash-Filme untergebracht:

P: Quintatön 8, Gemshorn 4, Doublette 2, Terzflöte 1 3/5

H: Rohrflöte 4

S.H. p: Bourdon 16, Violoncell 8

auf P.S. die Begleitung auf H.S. spielte, wurde ich von sachkundiger Seite nach der "wunderschönen Solozungenstimme" gefragt, die sich dann zur großen Überraschung der Fragesteller als eine Labiale Mischung obertonreicher Grundstimmen und grundtöniger Einzelaliquote herausstellte.

ein sehr interessanter Hinweis von Prof.- Volker Lutz in ARS ORGANI 1/08

unsere Seite Bukarest ist heute neu gestaltet und upgedatet worden. Alle Blogs, Videos und sonstige Erscheinungen sind jetzt hier mit Links aufgelistet. Dazu eine Chronik der Ereignisse beginnend mit Oscar Walckers ersten Besuch in Bukarest 1911 bei Carmen Sylvia, dann 1939... bis zum Jahre 2008

boykottiert China - diesen menschenverachtenden Terrorstaat, der nun wie die deutschen Nazis schöne olympische Spiele feiern will- mit unserer Hilfe - und tagtäglich seine eigenen Leute und die völkerrechtswidrig besetzten Länder wie Tibet mit übelsten faschistischen Methoden bedrängt.

Nein zu olympischen Spielen vor dem Hintergrund der Ermordung tibetanischer Freiheitskämpfer durch chinesische Armee, die sich völkerrechtswidrig in Tibet aufhält.

Anatomie der Orgel, Video - wir haben den Hinweis bekommen, dass der 2.Teil einen Datenfehler hat, der sich bemerkbar macht, dass nach rund 7 Minuten das Video stoppt. Diese Datei wird umgehend ausgetauscht - wir werden an dieser Stelle bekannt geben, wann dies geschehen ist. (die Filme sind hier am Ende der Seite downloadbar)

ein paar Tage Deutschland werden wir vom 18. bis 27.März verbringen. Jedoch nicht, wie von einigen Leuten angedacht, für intensive Archivrecherchen zu ihren Nutzen, sondern eher zum Relaxen aus der postzivilisatorischen und niedlichen Plattenbauidylle, wo aber, und das gehört zur Askese dazu, Sinne und Denken neu geschärft werden. Denn, blickt man nach Deutschland in der Nacht, und wie sollte dies anders sein als durch die Optik des Internets, so blickt man in ein gähnendes Schwarzes Loch, wo der Nihilismus allzu böse zugeschlagen hat. Nicht wie hier im Zentrum Bukarest, wo man ganz in der Ferne am Sonntag morgen um 10Uhr, noch bei all dem Straßenlärm ein unschuldiges katholisches Glöckchen hört, das zur Messe ruft; und man sich in diesem graudunklen Meer aus Beton und Menschenlärm so an ein absterbendes Stimmlein gemahnt fühlt, das es zu erhören gilt - und man plötzlich nur noch katholisch sein will  - nein, aus Deutschland mit dem dicken, medialen Filter aufgesogen, klingt die Stimme des "Großen Bruders" sehr unversöhnlich, direktiv, bei weitem nicht mehr so tolerant, wenn man sie aus dem Ausland hört.

Der Atheist und der Fundamentalist haben gemeinsam, dass sie eine Sache verkleinern anstatt sie zu erheben (erheben oder erhöhen kann ich eine Sache nur, wenn ich die Grenzen sehr großzügig bemesse, je enger ich diese Grenzen ziehe, desto mehr verkleinere ich sie - ach wie simpel-, aber auch dieses "Bemessen" ist an Grenzen gebunden, und das ist das Problem) Sie haben dieselben ungeliebten Eltern und sie haben dieselben Ängste, derer sie sich unbedingt nicht bewusst werden wollen. Dazwischen aber liegt unser Deutschland, das es seit zwei Weltkriegen allen Recht machen will, und das daher in eine unheimliche Beliebigkeit abdriftet. (... und das könnte mit dem Fall der "Grenzen" zusammenhängen) (gwm) Nachtrag: zu Atheist und Fundamentalist oder jeder Form von Fanatismus (man verzeihe mir die Einordnung des Atheismus in die Fanatik) fand ich heute noch: "Das radikal  Böse entsteht immer, wenn ein radikal Gutes gewollt wird" Hannah Arendt

Zur Freien Kombinationen- der Organist: Dass mehrere Schalter für ein und dieselbe Funktion unökonomisch sind, ist durchaus richtig - der praktische Nutzen, den man aus dieser Tatsache ziehen kann, ist aber sehr hoch; dadurch nämlich, dass man GLEICHZEITIG (und das ist etwas, was beim Setzer nie möglich sein kann und wird) bis zu vier verschiedene Registrierungen einstellen, nacheinander abrufen und gleichzeitig modifizieren kann. Dass solch ein Spieltisch ästhetisch dem Unvorbelasteten anfangs eher nicht so liegen mag, kann sein - aber wie viele Orgeln mit Setzer gibt es, die auch nicht wirklich schön anzusehen sind, an denen es förmlich weh tut, Musik machen zu müssen? Doch das ist sekundär - mich reizt bei der deutschen Kombination ungeheuer die Vielzahl an Registriermöglichkeiten, die ich - in gleicher Form - beim Setzer nie habe. Natürlich kann ich kein ganzes Konzert, keine ganze Konzertreihe, kein ganzes Organistenleben einspeichern und auf Knopfdruck abrufen, andererseits klebe ich beim Setzer immer an derjenigen Kombination, die ich gerade aufgerufen habe, fest; kann nicht gleichzeitig etwas Neues vorbereiten (Improvisation oder schnell vorbereitetes Konzert) und gleichzeitig die aktuelle Registrierung ändern. Es gibt Organisten, die ganze Choralfantasien in einer halben Stunde einregistrieren, die profitieren davon natürlich ungeheuer; aus einer Schule mit ziemlich ausführlichem Registrieraufwand kommend aber habe ich für mich die Erfahrung gemacht, dass man an einer Orgel mit Setzern (in diesem Fall wars zum ersten Mal im Bremer Dom) niemals denselben Registrieraufwand betreibt, wie wenn man nichts als zwei Assistenten und eben die Freien Kombinationen hat. Freunde haben mir bestätigt, dass das bei ihnen ähnlich ist; zumindest für die deutsche Romantik also ist nicht selten ein Verlust am bewussten Ausnutzen der Klangfarben gegeben, wenn ein Setzer anstatt freier Kombinationen eingebaut ist. Vielleicht könnte man - zumindest grob - die Einteilung machen: wenn man eher plane Registrierungen, wie etwa bei französischer Literatur, braucht, dann Setzer (wer baut noch richtige Sperrventile á la ACC?), wenns konsequent deutsch sein soll, dann - nicht nur wegen des historischen Vorbilds - bitte in jedem Fall freie Kombinationen. Natürlich steht die Frage im Raum - Walze, ja oder nein und wenn ja, wie, aber das ist grundsätzlich ein anderes Thema; ich sehe zB nicht ein, warum ich für ein Konzert nicht ein, zwei Tage Vorbereitung am Instrument investieren soll - wenn das Ergebnis dann toll wird, ist das doch auch schön!

Wenn man sich in die Materie eingearbeitet hat (das amerikanische System konsequent durchgeführt hieße ein Modell von der Komplexität der Steinmeyer-Orgel im Hamburger Michel zu bauen - der getrennten Setzer wegen), gibt es wenig, was sich so schnell und leicht bedienen lässt wie freie Kombinationen. Schlussendlich ist es bei einem Neubau Sache des jeweiligen Organisten und/oder OSV - solange man keine "Stilkopie" oder "Gedächtnisorgel" möchte. Dann wäre für meinen Geschmack der Einbau von freien Kombinationen zwingend notwendig, genauso wie man bei ACC-orientierten Instrumenten auch Sperrventile oder (via Elektronik) zumindest die Funktion der "Jeux d'Anches" integrieren sollte. SKB

....der übrigens auf YOUTUBE  mit einem wunderschönen Vortrag auf der Walcker-Orgel in Schramberg vertreten ist

Redundant Pipe Organ : eine wunderschöne 12 Register/II.Man+Ped mech. aus 1880, unsere Bezeichnung M0117, aus Stocksbridge Methodist Church in Manchester, ist zu verkaufen.

Kein Mensch weiß mehr, wie es zu den Mensurenbezeichnungen bei Walcker um 1925-1940 kam, als man Mahrenholz, Jahnn und Walcker- Bezeichnungen miteinander in den Büchern vermischte. Dies wird auch wahrscheinlich kaum noch auffindbar sein. Aber anhand der Walcker-Orgel im Bukarester Atheneum wäre zumindest denkbar, dass man hier einige der Schemata anhand vorhandenen Pfeifenmaterials wieder rekonstruieren kann und mindestens eindeutige Bezeichnungen aus dem Opusbuch mit bestehendem Pfeifenmaterial in Einklang bringen kann. Dieses Ziel haben wir uns gesetzt. Ein erster Schritt ist die hier veröffentlichte Liste auf unserem Walcker-Blog, wo es nur so von Mahrenholz- und Jahnn-Mensuren wimmelt. http://blog.walckerorgel.de/2008/03/09/von-mahrenholz-und-jahnn-mensuren/ 

Es ist also in den nächsten Wochen mit erweiterter Berichtigung von unserer Seite aus zu rechnen.

Wer hierzu bereits Erfahrungen gesammelt hat oder sonstiges Wissen in der Sache besitzt, ist herzlich aufgerufen bei der Aufarbeitung mitzumachen.

Zur Freien Kombination- der Orgelbauer Zur Freien Kombination und Setzer haben wir gerade eine kleine Diskussion, wobei ich hier meinen Standpunkt erläutere:   die Deutschen Kombinationen, wie sie im anglo-amerik.- Ausland genannt werden, sind etwas konsequent Unökonomisches. Wenn man 4-5-6 oder mehr Schalter einbaut zur Einschaltung ein und derselben Funktion, dann ist etwas mit der Logik nicht in Ordnung. Das hat schon Albert Schweitzer  völlig richtig um 1905 erkannt und gegeißelt, den Spieltisch als ästhetisches Monstrum, vergleichbar einem Stellwerkhäuschen einer Weichenstellanlage. Die Deutschen sind hier in eine technische Gotik hineingetappt, die heute für mich ausschließlich einen historischen Reiz hat, wie eben die Neugotik, aber vom technischen Standpunkt, der ja auf Logik aufbaut, ist das falsch. Über die Ästhetik hingegen können wir uns nicht streiten. 

Dazu kommt, dass die Registrierung mit den Freien und Festen Kombinationen, worunter auch die Walze gehört, Piano Pedal, und natürlich Handregister mit HR ab ein völlig anderes System sind, das sich nicht mit den Setzern vereinbaren lässt – auch wenn man diese Systeme zusammen zwingt (Hr ab und Setzerkombination ist einfach Quatsch, weil man beim Setzer sich an die Bewegung der Registertasten gewöhnt hat und keine "stillen" Funktionen hinter den Registereinstellmagneten mehr wahrnimmt - bei den Deutschen Kombinationen bewegt sich eben nichts außer dem Walzeanzeiger). Gerade dieses Zusammenzwingen bewirkt oft völlige Hilflosigkeit unvoreingenommener Organisten vor solchen hybriden Spieltischen.

Man muss ja immer die vielen Knöpfe, die unkommentiert da eingebaut sind, sehen, und nun soll man erahnen, was da für Funktionen dahinter stecken. Also, meine Predigt, klare und einfache Systeme, deutsch oder amerikanisch, beides zusammen nur dann, wenn es historisch erforderlich ist. Damit sollte jeder leben können.

(gerade halte ich ein kleines Steuergerätchen in der Hand in der Größe eines Handys mit 4! Taster, mit denen ich alle 650 Magnete in unserer Orgel ansteuern kann - das ist Ökonomie! Während mir Spieltische mit hunderten von smartiesbunten Schaltern zum Steuern von 25 Register wie täppische Zirkuselefanten vorkommen, deren behäbige Tanzshow ich mir ersparen kann)

Impressum : 

Besitzer : Orgelbau Gerhard Walcker-Mayer

G. Walcker-Mayer (gwm) gewalcker@t-online.de

Telefon 0049 6805 - 2974 oder 0049 170 9340 126